Quemar después de leer

Título original: Burn After Reading. Año: 2008. País: Estados Unidos. Género: Comedia. Directores: Joel y Ethan Coen. Guionistas: Joel y Ethan Coen (adaptando una novela de Stanfield Turner). Intérpretes: George Clooney, Frances McFormand, Brad Pitt, John Malkovich, Tilda Swinton, Richard Jenkins, J.K. Simmons, Elizabeth Marvel, David Rasche, Olek Krupa, Michael Countryman.

 

La pérdida de un CD con las memorias de un ex-agente de la CIA, y su posterior localización y chantaje, da pie para que los hermanos Coen nos ofrezcan otra muestra de su sangrante sentido del humor.

 

 

Moonrise Kingdom

Título original: Moonrise Kingdom. Año: 2012. País: Estados Unidos. Género: Comedia, Drama. Director: Wes Anderson. Guionistas: Wes Anderson y Roman Coppola. Intérpretes: Jared Gilman, Kara Hayward, Bruce Willis, Edward Norton, Bill Murray, Frances McDormand, Tilda Swinton, Jason Schwartzman, Harvey Keitel.

Sam (Jared Gilman) tiene 12 años y es huérfano; Suzy (Kara Hayward) es la hija mayor de una familia numerosa; ambos dos, y tras un año carteándose, deciden huir juntos. Dicha huida pondrá en jaque a un buen grupo de personajes, entre ellos los progenitores de ella (Bill Murray y Frances McDormand) o el director del campamento en el que se encontraba él (Edward Norton). Un policía (Bruce Willis), una mujer que trabaja para los servicios sociales (Tilda Swinton) o el director de otro campamento (Harvey Keitel) también tendrán algo que decir. La acción de esta Moonrise Kingdom se sitúa en una isla de Nueva Inglaterra en el año 1965.

 

Michael Clayton

Título original: Michael Clayton. Año: 2007. País: Estados Unidos. Género: Drama, Intriga. Director: Tony Gilroy. Guionista: Tony Gilroy. Intérpretes: George Clooney, Tom Wilkinson, Tilda Swinton, Sydney Pollack, Michael O’Keefe, Ken Howard, Austin Williams, Robert Prescott, Denis O’Hare, Merrit Wever, David Lansbury. 

 

Michael Clayton (George Clooney) trabaja como abogado, aunque su función principal es la de “arreglar y limpiar errores o problemas” de manera rápida y eficaz. El caso en el que se centra la película tiene que ver con Arthur (Tom Wilkinson), compañero de Michael, quien, en un extraño giro de los acontecimientos, pasa de defender a una importa empresa de agroquímicos a actuar en su contra de forma deliberada. Además, su comportamiento irracional y paranoico hace sospechar que podría haber perdido el juicio (sic). 

 

 

Dr. Strange (Doctor Extraño)

Título original: Doctor Strange. Año: 2016. País: Estados Unidos. Género: Fantasía, Ciencia-Ficción, Acción. Director: Scott Derrickson. Guionistas: Scott Derrickson, John Spaihts y C. Robert Cargill (adaptando los cómics de Stan Lee y Steve Ditko). Intérpretes: Benedict Cumberbatch, Rachel McAdams, Tilda Swinton, Chiwetel Ejiofor, Benedict Wong, Benjamin Bratt, Mads Mikkelsen, Scott Adkins, Michael Stuhlbarg, Mark Anthony Brighton, Chris Hemsworth, Stan Lee.

Neurocirujano (tan engreído como meticuloso), y que se vio obligado a retirarse tras un accidente que derivó en una enfermedad nerviosa que afectó a sus manos (así lo vemos también en la película que nos ocupa), mago (llegando a ostentar el título de “Hechicero Supremo”), Defensor (en un equipo que nada tiene que ver con el representado en la serie de televisión), miembro de los Hijos de Medianoche y también de los Illuminati (una agrupación secreta y conformada por algunos de los más importantes, e inteligentes, superhéroes: Black Bolt, Iron Man, Mr. Fantástico, Namor, el Profesor Xavier y, claro, nuestro protagonista). Stephen Strange, alias Dr. Strange, se ha convertido, desde que naciera gracias a la mente maestra de Stan Lee y los lápices de Steve Ditko en el ya lejano año 1963, en uno de esos personajes esenciales en las historias de Marvel Comics; participando como pieza clave en buena parte de sus eventos y protagonizando algunas otras historias fundamentales en solitario. Sin embargo, era alguien semi-desconocido (o directamente desconocido) para los no iniciados en el mundillo comiquero. Algo que esta película se encarga de remediar. 

El curioso caso de Benjamin Button

Título original: The Curious Case of Benjamin Button. Año: 2008. País: Estados Unidos. Género: Fantasía, Romance, Drama. Director: David Fincher. Guionista: Eric Roth (adaptando el relato de Francis Scott Fitzgerald).  Intérpretes: Brad Pitt, Cate Blanchett, Taraji P. Henson, Tilda Swinton, Jason Flemyng, Julia Ormond, Elias Koteas, Eric West, Jared Harris, Elle Fanning.

Grandilocuente historia de amor y muerte narrada a dos tiempos, pasado y presente, cuya trama gira alrededor de un romance imposible, el que protagonizan Benjamin, interpretado por Brad Pitt, sex symbol noventero y actor de dilatada carrera cuya filmografía incluye títulos tan reverenciados como El club de la lucha (The Fight Club), Doce monos (Twelve Monkeys), Malditos Bastardos (Inglourious Basterds) o Seven, y Daisy, a la que da vida Cate Blanchett, vista en trabajos tan dispares como la trilogía de El señor de los anillos (The Lord of the Rings), El aviador (The Aviator), por la que obtuvo su primer Oscar (categoría: actriz de reparto), Blue Jasmine, del no siempre infalible (aunque bastante acertado en esta ocasión) Woody Allen (y que le reportó su segundo Oscar; el correspondiente a mejor actriz principal), o la reciente Thor: Ragnarok. 

El gran hotel Budapest

Título original: The Grand Budapest Hotel. Año: 2014. País: Estados Unidos. Género: Comedia Negra. Director: Wes Anderson. Guionistas: Wes Anderson y Hugo Guinness (la historia se inspira en escritos de Stefan Zweig). Intérpretes: Ralph Fiennes, Tony Revolori, Saoirse Ronan, Edward Norton, F. Murray Abraham, Harvey Keitel, Jeff Goldblum, Willem Dafoe, Adrien Brody, Jude Law, Owen Wilson, Bill Murray, Tom Wilkinson, Tilda Swinton, Léa Seydoux, Jason Schwartzman, Bob Balaban.

Con Anderson me pasa lo mismo que con los hermanos Coen: reconozco el talento que se esconde tras la cámara (el director de Moonrise Kingdom planifica cada secuencia con exquisita precisión y su amor por las maquetas me recuerda al Tim Burton de finales de los 80 y principios de los 90) y tras esos guiones tan hirientemente cómicos, pero no encuentro en sus películas esa grandeza que tantos y tantos alaban.