Este cuerpo no es el mío

Título original: The Hot Chick. Año: 2002. País: Estados Unidos. Género: Comedia. Director: Tom Brady. Guionistas: Rob Schneider y Tom Brady. Intérpretes: Rob Schneider, Anna Faris, Rachel McAdams, Matthew Lawrence, Eric Christian Olsen, Adam Sandler, Michael O’Keefe, Alexandra Holden, Ashley Simpson, Melora Hardin, Robert Davi, Tamera Mowry-Housley, Tia Mowry-Hardrict.

Realizada a mayor gloria de Rob Schneider, Este cuerpo no es el mío guarda grandes paralelismos con Dos rubias de pelo en pecho (White Chicks), rodada a posteriori y con la que comparte, entre otras cosas, la típica escena de guerra de baile entre grupos de chicas rivales. Si bien, aquí el cambio de cuerpo, entre una de las chicas más populares y malas, y antes de Chicas malas (Mean Girls), del instituto, Jessica (Rachel McAdams, antes de despuntar), y un ladrón de medio pelo (Schneider, claro), se realiza gracias a unos pendientes mágicos, lo que sirve de excusa para que nuestro protagonista despliegue toda una colección de irritantes tics y amaneramientos.

 

 

 

Chicas malas

Título original: Mean Girls. Año: 2004. País: Estados Unidos. Género: Comedia, Drama, Romance. Director: Mark Waters. Guionista: Tina Fey (adaptando el libro de Rosalind Wiseman). Intérpretes: Lindsay Lohan, Rachel McAdams, Tina Fey, Amanda Seyfried, Lacey Chabert, Lizzy Caplan, Daniel Franzese, Jonathan Bennett, Tim Meadows, Amy Poehler, Neil Flynn, Ana Gasteyer.

Aunque es un subgénero que no suele contar con el beneplácito de la crítica, lo cierto es que de vez en cuando aparece una comedia juvenil (en este caso una mal-llamada comedia juvenil “para chicas”; ¡cómo si el cine tuviese género!) capaz de ofrecer una mirada distinta (y/o peculiar) a temas ya tratados en infinidad de ocasiones (la amistad, los primeros amores, la aceptación…), recibiendo, gracias a ello, el aplauso del respetable. Chicas malas, suerte de versión Disney de mi película favorita, la infinitamente más oscura (y satírica) Escuela de jóvenes asesinos (Heathers), fue, en su día, una de las afortunadas: acumuló más de 129 millones de recaudación a nivel mundial, 86 de ellos obtenidos en Estados Unidos (que es donde realmente triunfó), y reseñas más positivas de lo esperado.

Dr. Strange (Doctor Extraño)

Título original: Doctor Strange. Año: 2016. País: Estados Unidos. Género: Fantasía, Ciencia-Ficción, Acción. Director: Scott Derrickson. Guionistas: Scott Derrickson, John Spaihts y C. Robert Cargill (adaptando los cómics de Stan Lee y Steve Ditko). Intérpretes: Benedict Cumberbatch, Rachel McAdams, Tilda Swinton, Chiwetel Ejiofor, Benedict Wong, Benjamin Bratt, Mads Mikkelsen, Scott Adkins, Michael Stuhlbarg, Mark Anthony Brighton, Chris Hemsworth, Stan Lee.

Neurocirujano (tan engreído como meticuloso), y que se vio obligado a retirarse tras un accidente que derivó en una enfermedad nerviosa que afectó a sus manos (así lo vemos también en la película que nos ocupa), mago (llegando a ostentar el título de “Hechicero Supremo”), Defensor (en un equipo que nada tiene que ver con el representado en la serie de televisión), miembro de los Hijos de Medianoche y también de los Illuminati (una agrupación secreta y conformada por algunos de los más importantes, e inteligentes, superhéroes: Black Bolt, Iron Man, Mr. Fantástico, Namor, el Profesor Xavier y, claro, nuestro protagonista). Stephen Strange, alias Dr. Strange, se ha convertido, desde que naciera gracias a la mente maestra de Stan Lee y los lápices de Steve Ditko en el ya lejano año 1963, en uno de esos personajes esenciales en las historias de Marvel Comics; participando como pieza clave en buena parte de sus eventos y protagonizando algunas otras historias fundamentales en solitario. Sin embargo, era alguien semi-desconocido (o directamente desconocido) para los no iniciados en el mundillo comiquero. Algo que esta película se encarga de remediar. 

Midnight in Paris

Título original: Midnight in Paris. Año: 2011. País: Estados Unidos. Género: Comedia, Romance, Fantasía. Director: Woody Allen. Guionista: Woody Allen. Intérpretes: Owen Wilson, Marion Cotillard, Rachel McAdams, Corey Stoll, Kurt Fuller, Mimi Kennedy, Michael Sheen, Kathy Bates, Léa Seydoux, Alison Pill, Tom Hiddleston, Adrien Brody, Carla Bruni.

Las últimas películas de Woody Allen pueden ser fácilmente divididas en dos grupos: las que se consideran obras menores dentro de su extensísima filmografía y las que recuperan al director de los primeros años y son alabadas por los críticos, quienes no tardan en señalar que el genio neoyorquino ha vuelta a dar en la diana. La que nos ocupa pertenece, afortunadamente, al segundo grupo.

Una cuestión de tiempo

Título original: About Time. Año: 2013. País: Reino Unido. Género: Drama, Romance, Comedia, Ciencia-Ficción. Director: Richard Curtis. Guionista: Richard Curtis. Intérpretes: Domhnall Gleeson, Rachel McAdams, Bill Nighy, Lindsay Duncan, Lydia Wilson, Richard Cordery, Tom Hollander, Will Merrick, Margot Robbie, Joshua McGuire, Tom Hughes, Vanessa Kirby.

Una cuestión de tiempo guarda más de una similitud con otro drama romántico de ciencia-ficción contemporáneo: Más allá del tiempo. Ambas comparten la palabra tiempo en su título y tienen como protagonista femenina a Rachel McAdam, quien en las dos se enamora de un hombre con la capacidad de… ¡viajar en el tiempo!

 

Más allá del tiempo

Título original: The Time Traveler’s Wife. Año: 2009. País: Estados Unidos. Género: Drama, Romance, Ciencia-Ficción. Director: Robert Schwentkee. Guionistas: Jeremy Leven y Bruce Joel Rubin (adaptando la novela de Audrey Niffenegger). Intérpretes: Eric Bana, Rachel McAdams, Ron Livingston, Arliss Howard, Jane McLean, Stephen Tobolowsky, Alex Ferris, Tatum McCann, Hailey McCann.

Está bien que de vez en cuando el melodrama romántico varíe sus propuestas incluyendo unas pinceladas de fantasía. Es lo que hace la película que nos ocupa, una suerte de drama con bien de viajes en el tiempo. Y es que romance y fantasía no casan nada mal. Y si no que se lo digan a Demi Moore y Patrick Swayze. De todas maneras, yo me quedo (sin ninguna duda) con la pareja que forman Bana y McAdams, actores sobre cuyas interpretaciones (y química) descansa gran parte del éxito de este trabajo.

Spotlight

Título original: Spotlight. Año: 2015. País: Estados Unidos. Género: Drama. Director: Tom McCarthy. Guionistas: Tom McCarthy y Josh Singer. Intérpretes: Michael Keaton, Mark Ruffalo, Rachel McAdams, John Slattery, Liev Schreiber, Stanley Tucci, Billy Crudup, Gene Amoroso, Elena Wohl, Foug Murray, Sharon McGarlane, Jamey Sheridan. Robert B. Kennedy.

Todo el mundo habla de El renacido (The Revenant) como la película que le puede otorgar a DiCaprio su primer, y merecido, Oscar, de Carol como la gran olvidada (sus protagonistas han sido nominadas, pero no ha logrado hacerse un hueco en dos de las categorías más importantes: mejor película y mejor dirección) y de Brooklyn y La habitación (Room) como las pequeñas grandes sorpresas de la temporada. Pero también hay otra película, Spotlight, la que nos ocupa, que, sin hacer mucho ruido (y mira que el tema que trata no puede ser más polémico), ha ido acumulando premios (sobre todo gracias a su muy entregado y excepcional reparto).