miércoles, 28 de febrero de 2018

Madonna: Ray of Light


Ray of Light se publicaba un 27 de febrero de 1998. A mi pueblo (aunque a la gente no le guste que lo llame pueblo) no llegó hasta el día siguiente (sic); no me importó, yo cumplía 18 años y, aunque en aquel momento no lo sabía, ese disco se iba a convertir en una de mis grandes obsesiones, quizá en mi (auto)regalo más relevante. También era relevante para la carrera de su autora, quien se había alejado de la escena pop para encarnar a Eva Perón en la película dirigida por Alan Parker, realizador de largometrajes tan importante como, por ejemplo, El expreso de medianoche (Midnight Express). Por dicha película, titulada Evita, se hizo con el Globo de Oro (en la categoría de mejor actriz de comedia o musical), mientras que dicho trabajo obtuvo, entre otros reconocimientos, el Oscar a mejor canción original, You Must Love Me (no, Madonna ni siquiera fue nominada por su trabajo interpretativo; ¡para una vez que actúa con convicción, ****!). De hecho, no publicaba material nuevo desde aquel lejano, y a reivindicar, Bedtime Stories; una suerte de álbum RnB que se movía entre lo comercial (el tema producido y escrito junto a Babyface, Take a Bow, se convirtió en todo un mega éxito, manteniéndose durante 7 semanas en los más alto del Billboard Hot 100; es más, Babyface estuvo a punto de ser el encargado de producir, junto a Patrick Leonard, colaborador habitual de la artista, y William Orbit, músico, compositor y productor inglés, el disco que nos ocupa; pero, tras varias sesiones fallidas decidió dar un giro rotundo al asunto, desechando la colaboración del primero, dejando al segundo en un segundo, valga la redundancia, plano y formando un poderoso tándem con un Orbit en estado de gracia; lo demás, como suele decirse, es historia) y lo controvertido (todavía recuerdo haberme quedado de piedra pómez ante el videoclip del tema Human Nature, a la postre uno de lo más recordados del álbum).


lunes, 26 de febrero de 2018

Nivel 13

Título original: The Thirteen Floor. Año: 1999. País: Estados Unidos. Género: Intriga, Cine Negro, Ciencia-Ficción. Director: Josef Rusnak. Guionistas: Josef Rusnak y Ravel Centeno Rodríguez (adaptando la novela de Daniel F. Galouye). Intérpretes: Craig Bierko, Gretchen Mol, Vincent D’Onofrio, Dennis Haysbert, Armin Mueller-Stahl, Steven Schub, Shiri Appleby, Rif Hutton, Leon Rippy, Alison Lohman, Jeremy Roberts, Janet MacLachlan, Brad William Henke.

Roland Emmerich, perpetrador de películas como Independence Day (un supertaquillazo que tenía a Will Smith, recién salido del estrellato catódico, peleando contra aliens que amenazaban con destruir nuestro planeta), Godzilla (la versión protagonizada por Matthew Broderick) o 2012 (una de catástrofes cuyo historia giraba alrededor de cierta profecía maya que anunciaba el fin del mundo), produce este pequeño largometraje de ciencia-ficción. Nivel 13, que es el título del trabajo en cuestión, es la adaptación de una novela que ya había sido llevada anteriormente a la pequeña pantalla: en 1973, en forma de miniserie de dos capítulos, dirigida por Rainer Werner Fassbinder (Querelle) y titulada El mundo conectado (Welt am Draht). Pero lo más sorprendente es que dicha novela, Simulacron-3, fue publicada durante los años 60, lo que demuestra que su creador, Daniel F. Galouye, era todo un visionario.


sábado, 24 de febrero de 2018

Los perdedores

Título original: The Losers. Año: 2010. País: Estados Unidos. Género: Acción, Comedia. Director: Sylvain White. Guionistas: Peter Berg y James Valderbilt (adaptando los comics de Andy Diggle y Jock). Intérpretes: Jeffrey Dean Morgan, Zoe Saldana, Chris Evans, Idris Elba, Jason Patrick, Columbus Short, Holt McCallany, Óscar Jaenada, Peter Macdissi, Tanee McCall, Peter Francis James, Mark Ginther.

Comedia (cercana a la parodia) y acción se dan la mano en esta descafeinada adaptación (de un cómic rescatado en 2003 por Vértigo, sello de DC Cómics destinado a publicar historietas más oscuras, violentas y/o adultas, guionizado por Andy Diggle y dibujado por Jock) a mayor gloria de dos de sus (sobre todo por entonces) estrellas emergentes: Jeffrey Dean Morgan, inolvidable Denny Duquette en Anatomía de Grey (Grey's Anatomy) y aterrador Negan en The Walking Dead, y Zoe Saldana, aka Neytiri en Avatar, aka Gamora en Guardianes de la galaxia (Guardians of the Galaxy), aka Uhura en las nuevas películas de Star Trek. El primero da vida a Clay, el líder de un grupo de (ex-soldados) renegados que, tras abortar una misión y ser dados por muertos, se ven abocados a malvivir en el anonimato. Sólo acabando con Max (Jason Patric, protagonista masculino de la terrible Speed 2 y de la inesperada segunda temporada de Wayward Pines, donde recogió el testigo de Matt Dillon), el mafioso que les embaucó de mala manera, podrán recuperar sus vidas. 


jueves, 22 de febrero de 2018

Bright

Título original: Bright. Año: 2017. País: Estados Unidos. Género: Acción, Fantasía. Director: David Ayer. Guionista: Max Landis. Intérpretes: Will Smith, Joel Edgerton, Noomi Rapace, Lucy Fry, Jay Hernandez, Edgar Ramírez, Matt Gerald, Ike Barinholtz, Margaret Cho, Brad William Henke, Alex Meraz, Veronica Ngo, Happy Anderson, Dawn Olivieri, Kenneth Choi.

Con un presupuesto de casi 100 millones de dólares (cercano al de cualquier superproducción de Hollywood destinada a convertirse en el taquillazo de la temporada), Bright se consolidó como la película más cara producida jamás por Netflix; también en la primera que gozará de una secuela (algo que se llegó a conocer incluso antes del estreno de esta primera entrega). Pero, ¿qué narices es un Bright? O, mejor dicho, ¿a quiénes se conoce con semejante nombre? Como bien explican (bueno, no es que lo expliquen demasiado bien, pero queda dicho y es más que suficiente) en la película, una suerte de mezcla entre las típicas buddy movies policíacas, a lo Arma letal (Lethal Weapon), y el cine de fantasía con trasfondo social, estilo Alien nación (Alien Nation), cinta (que posteriormente conocería su propia serie de televisión y distintas películas rodadas para la pequeña pantalla) con la que guarda ciertas similitudes, un Bright vendría a ser algo así como un ser mágico capaz de hacer uso de unas varitas (también mágicas, claro) capaces de otorgar un poder prácticamente infinito a aquel que haga uso de ellas.


martes, 20 de febrero de 2018

Legión

Título original: Legion. Año: 2010. País: Estados Unidos. Género: Fantasía, Terror. Director: Scott Stewart. Guionistas: Scott Stewart y Peter Schink. Intérpretes: Paul Bettany, Dennis Quaid, Lucas Black, Tyrese Gibson, Kate Walsh, Doug Jones, Adrianne Palicki, Kevin Durand, Jon Tenney, Willa Holland, Charles S. Dutton, Jeanette Miller.

Legión, que nada tiene que ver con el personaje de Marvel, ni con la curiosa serie inspirada en él, es una cinta que mezcla géneros (básicamente terror y fantasía) y que, para nuestra sorpresa, cuenta con un reparto bastante destacable (destacable por quiénes son, no por su labor interpretativa, la cual se reduce a, básicamente, poner cara de “¿qué **** hago yo aquí?”. Los de Dennis Quaid (Frequency), Paul Bettany, Visión en las películas del UCM (aka Universo cinematográfico de Marvel), Lucas Black, visto en varias entregas de A todo gas (The Fast and the Furious), Jon Tenney (de la televisiva The Closer), Tyrese Gibson, habitual en sagas como la ya mencionada A todo gas o Transformers, o Kate Walsh, famosa gracias a las series Anatomía de Grey (Grey’s Anatomy), Sin cita previa (Private Practice) o, más recientemente, Por 13 razones (13 Reasons Why), son algunos de los rostros conocidos con los que nos toparemos en esta cinta. Y ya de paso, y aunque no venga mucho a cuento, aprovecho para alabar y reivindicar la labor de Walsh en la última serie mencionada. Y eso que yo era de los que detestaba a Addison Montgomery, su personaje en las otras dos series destacadas; pero, claro, una cosa no quita a la otra.


domingo, 18 de febrero de 2018

Black Panther

Título original: Black Panther. Año: 2018. País: Estados Unidos. Género: Acción, Ciencia-Ficción, Fantasía. Director: Ryan Coogler. Guionistas: Ryan Coogler y Joe Robert Cole (adaptando los comics de Stan Lee y Jack Kirby). Intérpretes: Chadwick Boseman, Michael B. Jordan, Lupita Nyong’o, Danai Gurira, Forest Whitaker, Angela Bassett, Sterling K. Brown, Martin Freeman, Andy Serkis, Daniel Kaluuya, Letitia Wright, Winston Duke, Denzel Whitaker, Stan Lee.

Black Panther (conocido como el primer superhéroe negro nacido a través de una gran compañía comiquera: Marvel cómics), aka T’Challa (Chadwick Boseman, a quien pronto volveremos a ver, repitiendo papel, en la nueva entrega protagonizada por los Vengadores), ya nos fue presentado en Capitán América: Civil War (Captain America: Civil War), donde, además, contaba, con un papel bastante destacable, haciéndose un hueco entre tanto veterano o superestrella emergente, como el nuevo Spider-Man, al que posteriormente veríamos en todo su esplendor gracias a Spider-Man: Homecoming. En dicha película era introducido como príncipe de la ficticia (no en el macro-universo Marvel, claro) Wakanda; también buscaba venganza tras la muerte de su padre, uniéndose a Iron Man en su lucha contra el grupo capitaneado, valga la redundancia, por el Capitán América. Black Panther lograba dejar su impronta, pero a servidor el anuncio de su propia película le dejaba un tanto indiferente.

 

viernes, 16 de febrero de 2018

Death Note

Título original: Death Note. Año: 2017. País: Estados Unidos. Género: Intriga, Fantasía. Director: Adam Wingard. Guionistas: Charley Parlapanides, Vlas Parlapanides y Jeremy Slater (adaptando el manga de Tsugumi Ôba y Takeshi Obata). Intérpretes: Nat Wolff, Margaret Qualley, Willem Dafoe (sólo voz), Shea Whigham, Keith Stanfield, Jason Liles, Paul Nakauchi, Jack Ettlinger, Chris Britton.

No sólo de series (y de ser una suerte de semi-videoclub online) vive Netflix. También completa su (al menos por estos lares, y siempre bajo mi óptica, un tanto irregular) catálogo con películas de producción propia. Películas que no han estado exentas de polémica, ya no tanto por su calidad (ciertamente dudosa, al menos en las que he tenido ocasión de visionar; aunque, en su defensa, he de confesar que no han sido muchas y que buena parte de ellas tenían como protagonista al insufrible Adam Sandler), sino por otras causas ajenas, como por ejemplo el hecho de que algunos cineastas (entre ellos nuestro Pedro Almodóvar) se hayan posicionado en contra de que éstas compitan en festivales. El realizador señalaba: “Las nuevas plataformas deben asumir y aceptar las reglas del juego ya existente, lo que implica respetar las actuales ventanas de los distintos formatos de exhibición, así como las obligaciones de inversión que actualmente rigen en Europa. Sería una enorme paradoja que la Palma de Oro (el principal galardón otorgado en Cannes), o una película que reciba cualquier otro premio, no se pudiera ver en una gran pantalla”. Will Smith, protagonista de una de las más exitosas películas de Netflix, Bright, y jurado, junto a Almodóvar, en la edición de 2017 del susodicho Festival de Cannes, mostraba una postura radicalmente opuesta a la expuesta por el cineasta manchego.


martes, 13 de febrero de 2018

Dragonball Evolution

Título original: Dragonball: Evolution. Año: 2008. País: Estados Unidos. Género: Acción, Fantasía, Ciencia-Ficción. Director: James Wong. Guionista: Ben Ramsey (adaptando el manga de Akira Toriyama; bueno, o eso dicen). Intérpretes: Justin Chatwin, Emmy Rossum, James Marsters, Chow Yun-Fat, Jamie Chung, Joon Park, Eriko Tamura, Ernie Hudson, Richard Blake, Luis Arrieta, Julian Sedgwick.

Es cierto que adaptar Dragon Ball, el manga creado por Akira Toriyama (auténtica obra de culto y éxito cuyo legado no ha cesado y llega hasta nuestros días; comenzó a publicarse en 1984, cerrándose su primera andadura en el ya algo lejano 1995, y fue tal su grado de popularidad a nivel mundial que conoció una adaptación televisiva en forma de anime, varios OVA, es decir, películas de animación dedicadas a narrar distintas historias ajenas a la obra original pero protagonizadas por sus principales personajes, y una cantidad ingente de merchandising, incluidos varios videojuegos revolucionarios, como el recientemente estrenado, y muy recomendable, Dragon Ball FighterZ; es más, Dragon Ball sigue en el candelero gracias a su más reciente continuación: Dragon Ball Super, disfrutable a través de una serie que acumula ya más de 100 capítulos y que cuenta con su pertinente versión manga, guionizada por el propio Toriyama), se presenta como una misión prácticamente imposible; son tantas las historias y personajes que pueblan la obra original que haría falta más de una trilogía (¡varias trilogías más bien!) para dar algo de sentido y entidad a la compleja historia que se quiere adaptar. Así (como una misión imposible) debieron concebir este proyecto James Wong (director) y Ben Ramsey (guionista), quienes han reducido tanto la trama que ésta apenas guarda similitud con el manga (el nombre de los personajes y algún detalle, básicamente). Tanto han recortado que la película apenas dura hora y media...


domingo, 11 de febrero de 2018

Dr. Strange (Doctor Extraño)

Título original: Doctor Strange. Año: 2016. País: Estados Unidos. Género: Fantasía, Ciencia-Ficción, Acción. Director: Scott Derrickson. Guionistas: Scott Derrickson, John Spaihts y C. Robert Cargill (adaptando los cómics de Stan Lee y Steve Ditko). Intérpretes: Benedict Cumberbatch, Rachel McAdams, Tilda Swinton, Chiwetel Ejiofor, Benedict Wong, Benjamin Bratt, Mads Mikkelsen, Scott Adkins, Michael Stuhlbarg, Mark Anthony Brighton, Chris Hemsworth, Stan Lee.

Neurocirujano (tan engreído como meticuloso), y que se vio obligado a retirarse tras un accidente que derivó en una enfermedad nerviosa que afectó a sus manos (así lo vemos también en la película que nos ocupa), mago (llegando a ostentar el título de “Hechicero Supremo”), Defensor (en un equipo que nada tiene que ver con el representado en la serie de televisión), miembro de los Hijos de Medianoche y también de los Illuminati (una agrupación secreta y conformada por algunos de los más importantes, e inteligentes, superhéroes: Black Bolt, Iron Man, Mr. Fantástico, Namor, el Profesor Xavier y, claro, nuestro protagonista). Stephen Strange, alias Dr. Strange, se ha convertido, desde que naciera gracias a la mente maestra de Stan Lee y los lápices de Steve Ditko en el ya lejano año 1963, en uno de esos personajes esenciales en las historias de Marvel Comics; participando como pieza clave en buena parte de sus eventos y protagonizando algunas otras historias fundamentales en solitario. Sin embargo, era alguien semi-desconocido (o directamente desconocido) para los no iniciados en el mundillo comiquero. Algo que esta película se encarga de remediar. 


viernes, 9 de febrero de 2018

Guardianes de la noche

Título original: Nochnói dozor. Año: 2004. País: Rusia. Género: Acción, Fantasía, Terror. Director: Timur Bekmambetov. Guionistas: Timur Bekmambetov y Laeta Kalogridis (adaptando una novela de Serguéi Lukiánenko). Intérpretes: Konstantin Khabensky, Vladimir Menshov, Valeri Zolotukhin, Mariya Poroshina, Galina Tyunina.

Hay películas que las amas o las odias, pero lo raro es encontrar una cinta que provoque ambas reacciones en el espectador. Es raro pero a mí me ha pasado (y por lo visto a muchos otros) con Guardianes de la noche, trabajo que consolidó a nivel internacional a su director, quien pocos años después daría el salto a Hollywood de la mano de Angelina Jolie (y con una cinta de acción titulada Wanted, aka Se busca, que, contra todo pronóstico, fue bastante bien recibida por crítica y público) y que más recientemente se ha hecho cargo de uno de los mayores fiascos (apenas recaudó una cuarta parte de su presupuesto) de 2016: el innecesario remake de Ben-Hur. Suya es, también, la bizarra Abraham Lincoln: Cazador de vampiros (Abraham Lincoln: Vampire Hunter). 


miércoles, 7 de febrero de 2018

Soy leyenda

Título original: I Am Legend. Año: 2007. País: Estados Unidos. Género: Acción, Terror, Ciencia-Ficción. Director: Francis Lawrence. Guionistas: Akiva Goldsman y Mark Protosevich (adaptando la novela de Richard Matheson). Intérpretes: Will Smith, Alice Braga, April Grace, Dash Mihok, Salli Richardson-Whitfield, Paradox Pollack, Charlie Tahan, Willow Smith, Darrell Foster, Emma Thompson (sin acreditar).

Primero fue Vincent Price, en El último hombre sobre la Tierra (The Last Man on Earth), después le llegó el turno a Charlton Heston, en El último hombre… vivo (The Omega Man), y ahora (bueno, en realidad hace ya unos años) es Will Smith quien se pone en la piel de un hombre que ha sobrevivido a un terrible virus que ha transformado al resto de la humanidad en una especie de zombis-vampiro hipervitaminados y mortíferos. La película, por cierto, se basa en una novela de ciencia-ficción escrita por Richard Matheson, experto en el género. Su libro, El hombre menguante (The Shrinking Man), dio lugar a la famosa película de 1957, mientras que otra de sus obras literarias, la terrorífica La casa infernal (Hell House), impactó al mismísimo Stephen King. Matheson, además, también trabajó como guionista para la famosa serie de episodios (todos ellos englobados dentro del género: terror, ciencia-ficción…) La dimensión desconocida (The Twilight Zone); la clásica, la de los años 50 y 60.


lunes, 5 de febrero de 2018

Los elegidos

Título original: The Boondock Saints. Año: 1999. País: Estados Unidos. Género: Acción, Comedia Negra. Director: Troy Duffy. Guionista: Troy Duffy. Intérpretes: Sean Patrick Flanery, Norman Reedus, Willem Dafoe, David Della Rocco, Billy Connolly, Brian Mahoney, David Ferry, Bob Marley, Scott Griffith, Layton Morrison, Ron Jeremy (sí, el actor porno).

Connor, interpretado por Sean Patrick Flanery, el que fuera protagonista de ese drama de corte fantástico titulado Powder, también conocido por aquí como Pura energía (sic), y Murphy, al que da vida Norman Reedus, Daryl Dixon en la popular serie de zombis The Walking Dead, son dos hermanos irlandeses un tanto pendencieros que una noche, y por cosas del azar (ejem), terminan con la vida de un par de mafiosos. Es entonces cuando deciden acabar con toda la corrupción que asola Boston, ganándose así el afecto de buena parte de los habitantes de dicha ciudad. Pero un eficiente agente del FBI, llamado Paul Smecker (Willem Dafoe; Platoon, Norman Osborn en Spider-Man y sus dos secuelas, dirigidas todas ellas por Sam Raimi, Speed 2), les sigue la pista…


sábado, 3 de febrero de 2018

Session 9

Título original: Session 9. Año: 2002. País: Estados Unidos. Género: Intriga, Terror. Director: Brad Anderson. Guionistas: Brad Anderson y Stephen Gevedon. Intérpretes: David Caruso, Peter Mullan, Stephen Gevedon, Paul Guilfoyle, Josh Lucas, Brendan Sexton III, Charley Broderick, Larry Fessenden.

Gordon, interpretado por Peter Mullan, actor inglés visto en películas como Mi nombre es Joe (My Name is Joe), de Ken Loach, Miss Julie, de Mike Figgis, El perdón (The Calim), de Michael Winterbottom, Hijos de los hombres (Children of Men), de Alfonso Cuarón, o Caballo de batalla (War Horse), de Steven Spielberg, y su equipo son contratados para realizar labores de limpieza (urge retirar el peligroso amianto) en un edificio decadente que en su día fue un hospital psiquiátrico, situado en medio de un bosque, y que lleva clausurado alrededor de quince años. Una vez allí, cada uno de ellos, y de distintas maneras, comienzan a sentir cosas verdaderamente extrañas… El televisivo David Caruso, popular gracias a las series Policías de Nueva York (NYPD Blue) y CSI: Miami, Josh Lucas (Sweet Home Alabama, American Psycho, J. Edgar), Stephen Gevedon (Oz, Show Me a Hero, The Deuce; trabajos, todos ellos, para la pequeña pantalla), Paul Guilfoyle (con más de 300 capítulos de C.S.I., la serie original, a sus espaldas) y Brendan Sexton III (Boys Don’t Cry) completan el reparto.


jueves, 1 de febrero de 2018

Charli XCX: Pop 2


Una cosa está clara, y nadie me lo podrá negar: Charli XCX es una trabajadora nata. Compone (para sí misma y para otros; incluido ese melocotonazo que lanzó a la fama a las Icona Pop, el memorable I Love It), canta (¡qué lejano queda aquel mágico Nuclear Seasons que sirvió para que servidor la conociese!), dirige (se hizo cargo de los videoclips para Dirty Sexy Money, canción a mayor gloria de David Guetta, Afrojack y French Montana, o Boys, uno de sus últimos temas estrella) y se pasea (o, mejor dicho, pasea sus cuerdas vocales) por los temas de muchísima otra gente (recientemente, y por citar sólo un ejemplo, colaboró con Mura Masa en la maravillosa 1 Night). El año pasado, además, nos regaló no uno sino dos mixtapes (básicamente, y simplificándolo muy mucho, una recopilación de canciones agrupadas por características comunes; en este caso todas pertenecen a esa corriente relativamente nueva y denominada PC Music): Number 1 Angel (publicado en marzo) y este Pop 2 (publicado en diciembre) cuyo título nos lleva a engaño. No, no hay un Pop 1; y no, no es su trabajo más POP (así, en mayúsculas); dicho honor recae en el notable Sucker, su segundo (y nunca suficientemente valorado) larga duración (a la espera de que nos sorprenda este 2018 con un tercero que, de momento, se está haciendo de rogar; la cantante ha llegado a declarar, para nuestra desgracia, que es posible que nunca llegue a materializarse, cosa que, espero, y cruzo los dedos, no suceda).