2001: Una odisea del espacio

Título original: 2001: A Space Odyssey. Año: 1968. País: Reino Unido. Género: Ciencia-Ficción, Aventuras. Director: Stanley Kubrick. Guionistas: Stanley Kubrick y Athyr C. Clarke (adaptando la novela de este último). Intérpretes: Kei Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter, Leonard Rossiter, Margaret Tyzack, Sean Sullivan, Frank Miller, Robert Beatty, Penny Brahms, Alan Gilfford, Vivian Kubrick. 

 

Es complicado acercarse al cine de Stanley Kubrick. Obviamente no es un cineasta para todos los públicos. Pero todavía resulta más complicado acercase a 2001: Una odisea del espacio, una de sus obras más (re)conocidas y polémicas, especialista en despertar animadversiones varias y considerada una pieza de culto. Para empezar, habría que señalar que la película no debería ser enmarcada simplemente en el género de la ciencia ficción. Para colmo, aquí aparecen todas las filias del director: ¿minucioso, pretencioso, complejo, megalómano…? Sí, sí, sí y sí, pero además se le podrían atribuir mil y un adjetivos más que no hacen sino acrecentar su fama.

 

 

Barry Lyndon

Título original: Barry Lyndon. Año: 1975. País: Reino Unido. Género: Drama. Director: Stanley Kubrick. Guionista: Stanley Kubrick (adaptando la novela de William Thackeray). Intérpretes: Ryan O’Neal, Marisa Berenson, Mary Kean, Patrick Magee, Leon Vitali, Philip Stone, Gay Hamilton, Hardy Krüger, Wolf Kahler, Steven Berkoff.

Mientras veía Barry Lyndon, no podía evitar pensar que funciona perfectamente como contrapunto masculino (que no masculinista) a las traslaciones fílmicas de los relatos de Jane Austen. Barry Lyndon es un drama de época, basado en la novela de William Thackeray y protagonizado por Ryan O'Neal (en uno de los más complejos papeles de su carrera). O'Neal interpreta a un antihéroe; un personaje que sufre una transformación drástica conforme la película avanza, ofreciendo así un amplio abanico de posibilidades interpretativas. A pesar de ello, y de tener que sobrellevar gran parte del peso de la cinta, la suya no pasa de formal con ligeros momentos de grandeza. Estos últimos coinciden curiosamente con aquellos en los que su personaje desata su temperamento. Es decir, los que dan opción al lucimiento y que aborda con sobriedad.

 

 

La chaqueta metálica

Título original: Full Metal Jacket. Año: 1987. País: Reino Unido. Género: Bélico. Director: Stanley Kubrick. Guionistas: Stanley Kubrick, Michael Herr y Gustav Hasford (adaptando la novela de este último).  Intérpretes: Matthew Modine, Vincent D’Onofrio, R. Lee Ermey, Adam Baldwin, Arliss Howard, Dorian Harewood, Kevyn Major Howard, Sal López, Gary Landon Mills, Ed O’Ross.

Impactante como pocas, La chaqueta metálica es uno de los mejores trabajos del reputado Kubrick, lo cual ya dice mucho sobre ella. El director retomaba así un género que tenía un tanto olvidado, que adoraba pero que no transitaba desde la ya lejanísima Senderos de gloria (Paths of Glory). Y lo hacía arremetiendo directamente, y sin sutilezas, contra el envilecimiento de las personas y contra los actos deshumanizadores que son/somos capaces de llevar a cabo (sirva como ejemplo el entrenamiento al que son sometidos los reclutas antes de ser enviados al campo de batalla). Una dura crítica que no se molestó en ocultar; todo lo contrario, la amplificó dotándola de un énfasis que rozaba lo excesivo (y no, los excesos no siempre son malos).

Eyes Wide Shut

Título original: Eyes Wide Shut. Año: 1999. País: Reino Unido. Género: Drama, Intriga, Erótico. Director: Stanley Kubrick. Guionistas: Stanley Kubrick y Frederic Raphael (adaptando la novela de Arthur Schnitzler). Intérpretes: Tom Cruise, Nicole Kidman, Sydney Pollack, Marie Richardson, Vinessa Shaw, Alan Cumming, Leelee Sobieski, Rade Serbedzija, Todd Fields, Thomas Gibson.

Eyes Wide Shut pasará a la historia por haber sido el último largometraje realizado por Stanley Kubrick (se estrenó a los cuatro meses de su fallecimiento); una intriga erótica con ciertas reminiscencias al cine paranoide del genial David Lynch o al Kubrick más críptico; es decir, al que nos ofreció trabajos como La naranja mecánica (A Clockwork Orange). Como protagonistas (y morbosos alicientes) tenemos a una de las parejas más famosas y polémicas del Hollywood de entonces: Tom Cruise y Nicole Kidman, quienes dan vida a un matrimonio que entra en crisis cuando la segunda le confiesa al primero, en un alarde de sinceridad porrera, una fantasía sexual recurrente que la perturba y en la que él no tiene cabida. Los realizadores Sydney Pollack (sustituyendo a Harvey Keitel) y Todd Field, Marie Richardson (sustituyendo a Jennifer Jason Leigh), Vinessa Shaw (Ray Donovan), Leelee Sobieski (ya retirada del mundo de la interpretación) y Thomas Gibson, visto en las series Dharma & Greg y Mentes criminales (Criminal Minds), completan el reparto.

El resplandor

Título original: The Shining. Año: 1980. País: Estados Unidos. Género: Terror. Director: Stanley Kubrick. Guionistas: Stanley Kubrick y Diane Johnson (adaptando la novela de Stephen King). Intérpretes: Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers, Barry Nelson, Lia Beldam, Philip Sotne, Joe Turkel, Barry Dennen.

Estaba claro: de la unión de dos talentos tan diferentes (casi opuestos en su manera de trabajar) como Stanley Kubrick (director metódico y perfeccionista hasta rozar lo enfermizo) y Stephen King (pródigo y exitoso escritor que, por distintos problemas, no pudo escribir el guión de esta adaptación de una novela suya) sólo podía surgir algo tan interesante como la película que nos ocupa. El resplandor es un trabajo de referencia (denostado durante su estreno: llegó a ser considerada la peor adaptación de una novela de King y obtuvo dos nominaciones a los “premios” Razzie, las correspondientes a peor director y peor actriz protagonista; es el mal endémico que sufren las películas de género, al menos la infinita mayoría de ellas: el ser consideradas producciones de segunda) lleno de momentos imperecederos.