Sweeney Todd: El barbero diabólico de la calle Fleer

Título original: Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street. Año: 2007. País: Estados Unidos. Género: Intriga, Musical. Director: Tim Burton. Guionista: John Logan (adaptando la obra de Christopher Bond y Hugh Wheeler). Intérpretes: Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Alan Rickman, Timothy Spall, Sacha Baron Cohen, Jamie Campbell, Lee Whitlock, Jayne Wisener, Laura Michelle, Jody Halse.

 

No soy un fan del cine musical. Es cierto que hay varios títulos, tan dispares como Grease o La La Land, que me encantan, pero, por norma general no es un género que me llame especialmente la atención. Señalar de paso que no es la primera vez que el director se acerca al género, ya que en su filmografía hallamos otros trabajos que son claramente musicales, como las muy recomendables Pesadilla antes de Navidad (The Nightmare Before Christmas) y La novia cadáver (The Corpse Bride). Vaya, ¡otras películas musicales que me gustan!

 

 

La novia cadáver

Título original: Corpse Bride. Año: 2005. País: Estados Unidos. Género: Animación, Comedia, Romance, Fantasía, Musical. Directores: Tim Burton y Mike Johnson. Guionistas: John August, Caroline Thompson y Pamela Pettler (personajes creados por Tim Burton y Carlos Grangel). Con las voces (en versión original) de: Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Emily Watson, Tracey Ullman, Richard E. Grant, Albert Finney, Paul Whitehouse, Joanna Lumley, Michael Gough, Christopher Lee.

 

Burton demostró, con Pesadilla antes de Navidad (The Nightmare Before Christmas), convertida en adorada película de culto, que se podía hacer cine musical de animación alejado de los clásicos cánones de Disney. Así, usaría los mismos ingredientes para esta La novia cadáver. Y sí, el resultado volvería a ser fabuloso; no al mismo nivel que la mencionada película de 1993, pero definitivamente fabuloso.

 

 

Frankenweenie

Título original: Frankenweenie. Año: 2012. País: Estados Unidos. Género: Animación, Aventuras, Fantasía, Terror. Director: Tim Burton. Guionistas: John August (adaptando la historia creada por Tim Burton y Leonard Ripps). Con las voces (en versión original) de: Charlie Tahan, Catherine O'Hara, Martin Short, Martin Landau, Atticus Shaffer, Winona Ryder, Robert Capron, James Hiroyuki Kiao, Conchata Ferrell.

 

En 1984 Burton estrenaba un cortometraje titulado Frankenweenie. El mismo servía como perfecta carta de presentación para los que serían algunos de los temas clave para entender al posteriormente conocido (y reconocible) cineasta. En 2012 llegaría la traslación, en formato larga duración, de dicha historia. La misma tenía como protagonista a un niño decidido, cual Frankenstein (y es que la referencias y homenajes al cine de terror más clásico son un constante en el cine de Burton en general y en esta Frankenweenie en particular).

 

 

Pesadilla antes de Navidad

Título original: The Nightmare Before Christmas. Año: 1993. País: Estados Unidos. Género: Animación, Aventuras, Fantasía, Musical. Director: Henry Selick. Guionistas: Michael McDowell y Caroline Thompson (adaptando una historia de Tim Burton). Con las voces (en versión original) de: Chris Sarandon, Catherine O'Hara, William Hickey, Glenn Shadix, Paul Reubens, Danny Elfman.

 

Henry Selick, director de otras películas de animación tan memorables como James y el melocotón gigante (James and the Giant Peach) o, sobre todo, Los mundos de Coraline (Coraline) fue el director de esta Pesadilla antes de Navidad a mayor gloria de Tim Burton. Porque a quien realmente se asocia con esta cinta de animación es al creador de Eduardo Manostijeras (Edward Scissohands), Seguramente porque tanto el tono (fantasía y terror, pero llevado hacia la comedia e incluso el musical) como la historia original (Jack Esqueleton, quien domina la festividad de Halloween, se queda fascinado tras conocer lo que es la Navidad; tanto como para querer formar parte de ella, con macabras consecuencias, huelga señalar) son claramente suyas.

 

 

Sleepy Hollow

Título original: Sleepy Hollow. Año: 1999. País: Estados Unidos. Género: Fantasía, Intriga. Director: Tim Burton. Guionista: Andrew Kevin Walker (adaptando la novela de Washington Irving). Intérpretes: Johnny Depp, Christina Ricci, Miranda Richardson, Casper Van Dien, Christopher Walken, Michael Gambon, Jeffrey Jones, Ian McDiarmind, Richard Griffiths, Marc Pickering, Michael Gough, Steven Waddington, Lisa Marie, Martin Landau, Christopher Lee.

 

Sleepy Hollow, además de dar nombre a esta película, es también el del pueblo en el que, a finales del Siglo XVIII, se desarrolla el gran grueso de su acción; un pueblo en el que un jinete sin cabeza anda aterrorizando (y matando) a sus habitantes: un pueblo hasta el que se traslada nuestro protagonista, un investigar (estupendo Johnny Depp) dispuesto a resolver tan truculento misterio. Ojo, que a Depp lo secundan toda una retahíla de solventes intérpretes. Y sí, también sale Casper Van Dien (Starship Troopers) antes de abrazar por completo la Serie B y Z.

 

 

Más allá de la vida

Título original: Hereafter. Año: 2010. País: Estados Unidos. Género: Drama, Intriga, Fantasía. Director: Clint Eastwood. Guionista: Peter Morgan. Intérpretes: Matt Damon, Cécile de France, Bryce Dallas Howard, George McLaren, Frankie McLaren, Lyndsey Marshall, Jay Mohr, Thierry Neuvic, Derek Jacobi.

 

No soy demasiado fan del Clint Eastwood actor; sin embargo, sus notables trabajos al otro lado de las cámaras han llamado, desde hace años, mi atención. Desgraciadamente, Más allá de la vida (y mira que le tenía ganas tanto por los temas que tocaba como por contar con él como director) es un largometraje (muy) menor si lo comparamos con algunas de sus más laureadas aventuras cinematográficas.

 

 

El tesoro perdido del Gran Cañón (TV)

Título original: The Lost Treasure of the Grand Canyon. Año: 2008. País: Canadá. Género: Aventuras, Fantasía. Director: Farhad Mann. Guionista: Clay Carmouche. Intérpretes: Shannen Doherty, Michael Shanks, JR Bourne, Heather Doerksen, Duncan Fraser, Toby Berner, Peter New, Peter Kent, Byron Chief-Moon.

 

Por norma general, las producciones televisivas (sobre todo antes de que llegasen las plataformas a nuestras vidas) siempre han contado con un presupuesto más bien ajustado; ello se nota todavía más cuando dichos productos se enmarcan dentro del género fantástico. Para validar esta teoría sólo habría que ojear esta película. Shannen Doherty interpreta en la misma a Susan Jordan, una joven arqueóloga que une un ecléctico grupo para ayudarla a encontrar a su padre (Duncan Fraser), perdido durante una expedición y supuestamente secuestrado por unos guerreros aztecas, los cuáles veneran a un sanguinario monstruo alado.

 

 

Satan School (TV)

Título original: Satan’s School for Girls. Año: 2000. País: Estados Unidos. Género: Terror. Director: Christopher Leitch. Guionistas: Jennifer Maisel y Michael Hitchcock (adaptando una historia de Arthur A. Ross). Intérpretes: Shannen Doherty, Julie Benz, Daniel Cosgrove, Taraji P. Henson, Richard Joseph Paul, Victoria Sanchez, Kate Jackson, Aimée Castle, Mandy Schaffer, Jessica Goldapple.

 

Satan School es el remake de una telepelícula (de mismo título original) protagonizada por, entre otras, Kate Jackson, una de las inolvidables protagonistas de Los ángeles de Charlie (Charlie's Angels) y quien aquí se hace cargo de un papel secundario, el de la directora del lugar en el que se desarrolla el grueso de la acción. Y es que aquí la protagonista absoluta es Shannen Doherty, dando vida a una joven con poderes psíquicos que ansía esclarecer la misteriosa muerte de su hermana, Jenny (Irene Contogiorgis). ¿Cómo?: infiltrándose en su entorno escolar. Julie Benz, vista en series como Buffy, cazavampiros (Buffy the Vampire Slayer), Ángel (Angel) o Dexter, Daniel Cosgrove, visto en series como Sensación de vivir (Beverly Hills, 90210) o You, y Taraji P. Henson, nominada al Oscar por la película El curioso caso de Benjamin Button (The Curious Case of Benjamin Button), acompañan a Doherty y Jackson.

 

 

Escuela satánica para señoritas (TV)

Título original: Satan’s School for Girls. Año: 1973. País: Estados Unidos. Género: Terror. Director: David Lowell Rich. Guionista: Arthur A. Ross. Intérpretes: Pamela Franklin, Kate Jackson, Cheryl Ladd, Roy Thinnes, Lloyd Bochner, Jamie Smith-Jackson, Jo Van Fleet, Terry Lumley.

 

Escuela satánica para señoritas (¡me encanta su título!) es toda una rareza; una producción setentera englobada en el género del terror. Producida por Aaron Spelling, Escuela satánica para señoritas también guarda otra curiosidad: reunir a dos futuras Ángeles de Charlie (Charlie's Angels), Kate Jackson y Cheryl Ladd (la actriz que tuvo la imposible tarea de sustituir a Farrah Fawcett en la misma).

 

 

El regreso a las cavernas (TV)

Título original: Teenage Caveman. Año: 2002. País: Estados Unidos. Género: Terror, Intriga, Ciencia-Ficción. Director: Larry Clark. Guionista: Christos N. Gage. Intérpretes: Andrew Keegan, Tiffany Limos, Stephen Jasso, Tara Subkoff, Richard Hillman, Crystal Celeste Grant, Larry Clark.

 

Larry Clark se hizo popular gracias a sus primeras películas, en las cuáles desgranaba los sinsabores de una juventud promiscua, violenta y drogodependiente. Es por ello que puede chocar su nombre en una producción que nos muestra un futuro desolador, un futuro en el que los seres humanos vuelven a vivir como sus prehistóricos antepasados.

 

 

Truco o trato

Título original: Trick’r Treat. Año: 2007. País: Estados Unidos. Género: Terror. Director: Michael Dougherty. Guionista: Michael Dougherty. Intérpretes: Brian Cox, Dylan Baker, Quinn Lord, Anna Paquin, Leslie Bibb, Rochelle Aytes, Moneca Delain, Lauren Lee Smith, Tahmoh Penikett.

 

Truco o trato es una película de terror con varias historias entrelazadas y alguna pincelada de comedia negra. La trama tiene lugar una noche de Halloween en la que historias de vampiros, licántropos, niños despiadados y vecinos lunáticos desfilan por pantalla con desigual fortuna.

 

 

Blair Witch

Título original: Blair Witch. Año: 2016. País: Estados Unidos. Género: Terror. Director: Adam Wingard. Guionista: Simon Barrett. Intérpretes: James Allen McCune, Callie Hernandez, Corbin Reid, Brandon Scott, Valorie Curry, Wes Robinson.

 

No lo termino de entender. ¿Por que realizar una especie de reboot/secuela (fue vendida como una secuela pero a mí no me lo termina de parecer) de una película pero cambiado precisamente aquello que la hizo famosa? Por si alguien se pregunta a qué me refiero: esta película se aleja del formato 100% amateur de la cinta original es pos de una filmación que mezcla lo convencional y una “cámara en mano” más formal; casi para “todos los públicos”.

 

 

Tío Boonmee recuerda sus vidas pasadas

Título original: Lung Boonmee raluek chat. Año: 2010. País: Tailandia. Género: Drama, Fantasía. Director: Apichatpong Weerasethakul. Guionista: Apichatpong Weerasethakul.Intérpretes: Thanapal Saisaymar, Sakda Kaewbuadee, Jenjira Jansuda, Vien Pimdee, Wallapa Mongkolprasert, Natthakarn Aphaiwonk, Kanokporn Thongaram.

 

Ésta fue, que yo recuerde, la primera película tailandesa que vi. Y es que las cintas de dicha nacionalidad no suelen conocer estreno por estos lares, pero la que nos ocupa sí que lo hizo, gracias, en parte, a su buena recepción crítica en distintos festivales (en el de Cannes, sin ir más lejos, se llevó la Palma de Oro).

 

 

Cadáver

Título original: The Possession of Hannah Grace. Año: 2018. País: Estados Unidos. Género: Intriga, Terror. Director: Diederik Van Roojien. Guionista: Brian Sieve.Intérpretes: Shay Mitchell, Grey Damon, Stana Katic, Louis Herthum, James A. Watson Jr., Larry Eydene, Arthur Hiou.

 

Me dispuse a ver esta película de claro título original, y una traducción “peculiar”, porque recordaba haber oído alabanzas hacia la misma tras su estreno, pero ahora, y tras sufrirla, pienso que mi memoria me ha jugado una mala pasada y esas supuestas buenas opiniones estuvieron sólo en mi cabeza (sic). Y es que me niego a pensar que ha nadie le gustase mínimamente este pequeño engendro.

 

 

El libro de las sombras: Blair Witch 2

Título original: Book of Shadows: Blair Witch Project 2. Año: 2000. País: Estados Unidos. Género: Terror. Director: Joe Berlinger. Guionistas: Joe Berlinger y Dick Beebe. Intérpretes: Jeffrey Donovan, Kim Director, Tristen Skyler, Stephen Barker Turner, Erica Leerhsen, Lanny Flaherty.

 

¿Qué sentido tiene ofrecer la secuela de un título exitoso si se obvia todo lo que hizo del mismo semejante título de éxito? Ninguno, opina servidor; mucho, entiendo que pensaron los que dieron luz verde a la película que nos ocupa.

 

 

La posesión de Emma Evans

Título original: La posesión de Emma Evans. Año: 2010. País: España. Género: Terror. Director: Manuel Carballo. Guionista: David Muñoz. Intérpretes: Sophie Vavasseur, Stephen Billington, Lazzaro E. Oertli Ortiz, Richard Felix, Jo-Anne Stockham, Doug Bradley, Tommy Bastow, Isamaya French.

 

William Friedkin es el culpable de que aún hoy día se sigan filmando películas, algunas tan torpes como la que nos ocupa, sobre posesiones demoníacas. Lo que ocurre es que aquí en lugar de a Linda Blair y sus vómitos verdes tenemos a una adolescente, Emma (Sophie Vavasseur), que al sentirse poseída acude a su tío (Stephen Billington), un religioso que vive obsesionado con un exorcismo que no pudo terminar, para que la ayude.

 

 

Urotsukidôji. La leyenda del señor del mal

Título original: Chôjin densetsu Urotsukidôji. Año: 1989. País: Japón. Género: Terror, Fantasía, Erótico, Animación. Director: Hideki Takayama. Guionistas: Shô Aikawa y Michael Lawrence (adaptando el manga de Toshio Maeda).

 

 Recuerdo haber visto esta cinta siendo un chaval. Y es que la misma formaba parte de una colección de anime japonés, en auge gracias al enorme éxito de Bola de dragón (Dragon Ball), que compraba religiosamente. Por las fotos de la contraportada (y por el dossier que incluía dicha colección) sabía que esto poco tenía que ver con las aventuras de Goku y compañía, pero no pensaba que me iba a encontrar con semejante delirio de monstruos cuasiformes y miembros descomunales.

 

El proyecto de la bruja de Blair

Título original: The Blair Witch Project. Año: 1999. País: Estados Unidos. Género: Terror. Directores: Daniel Myrick y Eduardo Sánchez. Guionistas: Daniel Myrick y Eduardo Sánchez. Intérpretes: Heather Donahue, Michael C. Williams, Joshua Leonard, Patricia DeCou, Sandra Sánchez.

 

Si algo se puede alabar de la labor de Myrick y Sánchez es su magnífica e innovadora campaña de marketing, pero no este falso documental de discutible factura técnica. Y es que El proyecto de la bruja de Blair pasará a la historia por dos razones: por ser una de las películas más rentables del séptimo arte (costó una miseria y recaudó millones) y por tratar de hacer creíble (sirviéndose de falsos documentales y, sobre todo, de Internet) una historia irreal. Aunque este último recurso ya había sido explotado anteriormente en trabajos tan conocidos como Holocausto caníbal (Cannibal Holocaust).

 

 

La sustancia

Título original: The Substance. Año: 2024. País: Reino Unido. Género: Terror. Directora: Coralie Fargeat. Guionista: Coralie Fargeat. Intérpretes: Demi Moore, Margaret Qualley, Dennis Quaid, Tom Morton, Gore Abrams, Tiffany Hofstetter, Oscar Lesage, Joseph Balderrama.

 

Demi Moore, o más bien su interpretación, ha sido uno de los grandes reclamos de esta La Sustancia, la cuál, dicho sea de paso, se hizo con el improbable (y no porque no lo mereciese, sino por ser una producción de género; del género de terror, y más concretamente, del body horror, tan denostado en general) galardón a mejor guión en Cannes. Y es que nadie (o casi nadie) mejor que Moore, quien paso de ser la actriz mejor pagada de Hollywood, gracias a las terribles La teniente O'Neil (G.I. Jane) y Sriptease, a un segundo plano poco a poco hasta casi desaparecer tras el desastre económico y crítico de ambas.

  

 

Pobres criaturas

Título original: Poor Things. Año: 2023. País: Irlanda. Género: Drama, Comedia, Ciencia-Ficción. Director: Yorgos Lanthimos. Guionista: Tony McNamara (adaptando la novela de Alasdair Gray). Intérpretes: Emma Stone, Mark Ruffalo, Willem Dafoe, Ramy Youssef, Christopher Abbott, Kathryn Hunter, Jerrod Carmichael, Margaret Qualley.

 

Vale, sí, es cierto que, de un tiempo a esta parte, las historia en el cine en general, y en Hollywood en particular (por mucho que no pueda meter a la que nos ocupa en dicho cajón exactamente) se han abierto a otras miradas. Hasta tal punto que, también desde hace tiempo, un nutrido grupo de gente se ha quejado del giro del séptimo arte hacia lo woke. Nada más lejos de la realidad si atendemos a porcentajes, pero esa discusión la dejaré para otro momento si acaso. Ya que lo quiero contar es que, al estar en un medio que sistemáticamente a arrastrado a sus actrices hacia papeles poco o nada atractivos (muchas se han quejado al ver su trayectoria pasar del papel de “novia de...” a “madre de...”), muchas de ellas han decidido buscarse o producirse sus propios proyectos. En un año particularmente curioso vimos como Margott Robbie aparece como protagonista y productora de la lucrativa Barbie al mismo tiempo que Emma Stone hizo lo propio con la que nos ocupa, una suerte de versión turbia y existencialista de la famosa muñeca de Mattel.

  

Weapons

Título original: Weapons. Año: 2025. País: Estados Unidos. Género: Intriga, Terror. Director: Zach Cregger. Guionista: Zach Cregger. Intérpretes: Julia Garner, Josh Brolin, Alden Ehrenreich, Austin Abrams, Cary Christopher, Benedict Wong, Amy Madigan.

 

A las 2:17 horas de un día random, todos los niños de una clase (excepto uno) huyen de sus casas. Dicha desaparición conmociona a todo un pueblo que, claro, acaba devastado y en busca de preguntas. Así es el llamativo punto de partida de la siguiente película del director de la muy recomendable (su primera mitad es insuperable) Barbarian. Y sí, la película ha sido vendida, y lo digo desde ya porque es importante, como una convencional película de terror.

  

 

Devuélvemela

Título original: Bring Her Back. Año: 2025. País: Australia. Género: Terror. Directores: Danny Philippou, Michael Philippou. Guionistas: Danny Philippou, Michael Philippou y Bill Hinzman. Intérpretes: Sally Hawkins, Billy Barratt, Sora Wong, Jonah Wren Phillips, Sally-Anne Upton, Stephen Phillips.

 

2025 se está caracterizando por habernos ofrecido películas de superhéroes que parece que nos han funcionado todo lo bien que pareciera (el hartazgo generalizado es obvio, eso es así) a pesar de sus virtudes (mucho mayores que la inmensísima mayoría de títulos ofrecidos en los últimos años) y, sobre todo, varios títulos de género bien distintos entre sí (la que nos ocupa, por ejemplo, poco tiene que ver con la excelente Weapons).

  

 

Los hombres que miraban fijamente a las cabras

Título original: The Men Who Stare at Goats. Año: 2009. País: Estados Unidos. Género: Comedia. Director: Grant Heslov. Guionista: Peter Straughan (adaptando el libro de Jon Ronson). Intérpretes: George Clooney, Ewan McGregor, Kevin Spacey, Jeff Bridges, Robert Patrick, Stephen Lang, Nick Offerman, Rebecca Mader.

 

Basada (muy libremente, por lo visto) en un libro que pormenoriza cómo un ala del ejército se dedicó, ya desde los 70, a preparar a un grupo de soldados para que ejercitara su poder mental, Los hombres que miraban fijamente a las cabras (¡casi nada!) se beneficia de la participación de un cuarteto de intérpretes (Clooney, McGregor, Bridges y Spacey) de primer orden.

 

 

Emilia Pérez

Título original: Emilia Pérez. Año: 2024. País: Francia. Género: Drama, ¿Comedia?, Musical. Director: Jacques Audiard. Guionista: Jacques Audiard (adaptando la novela de Boris Razon). Intérpretes: Zoe Saldaña, Karla Sofía Gascón, Selena Gomez, Adriana Paz, Edgar Ramirez, Mark Ivanir, James Gerard, Eric Geynes, Stéphane Ly-Cuong.

 

El recorrido comercial y, sobre todo, la carrera de premios, de Emilia Pérez no ha podido ser más accidentada. La primera vez que oí hablar de ella fue tras su éxito en el Festival de Cannes, en el que su trío protagonista fue galardonado. A dicho reconocimiento le sucedieron otros, la presentación en sociedad, al menos para el que esto escribe, y para muchísima gente, al menos por estos lares, de la española Karla Sofía Gascón, un terremoto que no dejaba indiferente y que tras la aparición de toda una retahíla de tweets polémicos (no dejaba títere con cabeza; llegó a convertirse en un meme a través del cuál podías encontrar cómo faltarle a cualquier raza, comunidad o cultura a través de los múltiples mensajes de la actriz en dicha red social).

  

 

Romantically Challenged (Serie TV)

Título original: Romantically Challenged. Año: 2010 (1 Temporada). País: Estados Unidos. Género: Comedia. Creador: Ricky Blitt. Intérpretes: Alyssa Milano, Kyle Bornheimer, Josh Lawson, Kelly Stables.

 

Friends marcó un antes y un después en la historia de las sitcoms televisivas; por ello no es de extrañar que muchas otras intentaran imitarla. La mayoría lo hicieron sin demasiada fortuna, como por ejemplo la que nos ocupa, en la cual Alyssa Milano interpretaba a Rebecca, una recién divorciada que intentaba reconducir su vida amorosa. El fiasco fue tan tremebundo que su cancelación llegó cuando tan sólo se habían emitido unos pocos episodios. Casi ni pudieron presentarnos a los personajes. Únicamente señalar que los otros protagonistas eran Lisa (Kelly Stables), hermana de Rebecca, profesora y con muy mal gusto para los hombres, Shawn (Josh Lawson), un escritor mujeriego, y Perry (Kyle Bornheimer), el más bonachón del grupo.

 

 

Resacón 2, ¡ahora en Tailandia!

Título original: The Hangover Part II. Año: 2011. País: Estados Unidos. Género: Comedia. Director: Todd Phillips. Guionistas: Todd Phillips, Scot Armstrong y Craig Mazin. Intérpretes: Bradley Cooper, Zach Galifianakis, Ed Helms, Justin Bartha, Ken Jeong, Paul Giamatti, Jamie Chung, Mike Tyson, Jeffrey Tambor.

 

Resacón 2 repite descaradamente la fórmula de su predecesora, la sorprendentemente divertida Resacón en Las Vegas (The Hangover). Eso sí, digo ya que, al igual que le sucediese a la crítica especializada, a mí esta segunda parte me ha dejado más indiferente que otra cosa.

 

 

Spanish Movie

Título original: Spanish Movie. Año: 2009. País: España. Género: Comedia. Director: Javier Ruiz Caldera. Guionista: Paco Cabezas. Intérpretes: Silvia Abril, Alexandra Jiménez, Carlos Areces, Leeticia Dolera, Michelle Jenner, Joaquín Reyes, Laia Alda, Óscar Lara, Eduardo Gómez, Joselito, Juana Cordero, Jordi Vilches, Julián López, Ernesto Sevilla, Raúl Cimas, Fernando Gil, Leslie Nielsen, Andreu Buenafuente, Berto Romero, Álex de la Iglesia, Belén Rueda, Chiquito de la Calzada.

 

Han sido muchas las críticas vertidas contra un subgénero tan denostado como el de la parodia. Algunos añoran el humor (ligeramente más sutil) de películas estilo Aterriza como puedas (Airplane!), mientras que la mayoría (sic) estamos de acuerdo en apalear sin piedad tonterías como Date Movie, Epic Movie, Disaster Movie o, en general, estupideces de ese calibre.

 

 

Crisis en seis escenas (Miniserie)

Título original: Crisis in Six Scenes. Año: 2016 (6 Capítulos). País: Estados Unidos. Género: Comedia. Director: Woody Allen. Guionista: Woody Allen. Intérpretes: Woody Allen, Miley Cyrus, Elaine May, John Magaro, Rachel Brosnahan, Joy Behar, Marylouise Burke, Mary Boyer, Julie Halston, Margaret Goodman, Sondra James, Margaret Ladd, Mary Shultz, Barbara Singer, Becky Ann Baker, Lewis Black.

 

A muchos (a mí desde luego) nos pilló por sorpresa el anuncio de que Woody Allen estaba trabajando en una serie para Amazon (Studios). Y no porque nos pareciese un sobreesfuerzo para el realizador y guionista (recordemos que todos los años estrenaba película), sino por el escepticismo que despertaba el cambio de medio (los ritmos y tiempos son, no vamos a negarlo, relativamente distintos). Sin embargo, y una vez visto el resultado final, me atrevería a afirmar que nos encontramos ante una (demasiado larga) película troceada en seis partes (las que componen esta miniserie).

 

 

Stick It (¡Que les den!)

Título original: Stick It. Año: 2006. País: Estados Unidos. Género: Drama, Comedia. Directora: Jessica Bendinger. Guionista: Jessica Bendinger. Intérpretes: Jeff Bridges, Missy Peregrym, Tarah Paige, Vanessa Lengies, Gia Carides, John Kapelos, Christine Cameron, Kellan Lutz, Maddy Curley, Svetlana Efremova.

 

Por muy chocante que suene, Jeff Bridges es el protagonista de este juvenil drama deportivo. En él da vida a un famoso (pero comprensivísimo, claro) entrenador que se dedica a convertir a un grupo de chicas, incluida la rebelde pero talentosa Haley (Missy Peregrym), en importantes gimnastas de élite. El mensaje de la película queda claro incluso antes de verla: el valor del esfuerzo y del trabajo en equipo (sic).

 

 

Que se mueran los feos

Título original: Que se mueran los feos. Año: 2010. País: España. Género: Comedia. Director: Nacho G. Velilla. Guionistas: Nacho G. Velilla, Oriol Capel, Antonio Sánchez y David Sánchez. Intérpretes: Javier Cámara, Carmen Machi, Juan Diego, Tristán Ulloa, Ingrid Rubio, Julián López, Hugo Silva, María Pujalte, Teresa Lozano, Lluis Villanueva, Silvia Casanova, Petra Martínez, Kira Miró.

 

A medio camino entre el sentimentalismo y el humor zafio (y un poco caricaturesco), Que se mueran los feos no es sino más de lo mismo, es decir, otra comedia con pocas novedades que ofrecer. Javier Cámara y Carmen Machi, dos expertos en el género, son los protagonistas e interpretan a dos personas que sólo ansían ser amadas.

 

 

Worst Week (Serie TV)

Título original: Worst Week. Año: 2008 (1 Temporada). País: Estados Unidos. Género: Comedia. Creador: Matt Tarses. Intérpretes: Kyle Bornheimer, Erinn Hayes, Nancy Lenehan, Kutwood Smith, Scot Beehner, Nick Kroll, Fred Willard, Hayes MacArthur, Jessica St. Clair, Brooke Nevin, Parris Mosteller.

 

Worst Week fue la versión americana de una serie británica; narraba los problemas de una pareja, Sam (Kyle Bornheimer) y Melanie (Erinn Hayes), a punto de casarse. Así, somos testigos de cómo cada preparativo y cada quehacer diario se convierte, por obra y gracia del torpe futuro marido, en toda una odisea. La serie duró solamente una temporada (compuesta por dieciséis episodios), durante la cuál Sam se dedica a meter la pata constantemente debido a su mala suerte, quedando en evidencia delante de sus futuros suegros: Dick (Kurtwood Smith) y Angela (Nancy Lenehan). Digamos que cada capítulo sólo sirve para ver hasta qué punto se puede torcer una situación aparentemente normal o anodina.

 

 

Batman vuelve

Título original: Batman Returns. Año: 1992. País: Estados Unidos. Género: Acción. Director: Tim Burton. Guionistas: Daniel Waters y Sam Hamm (adaptando las historias del personaje creado por Bob Kane). Intérpretes: Michael Keaton, Danny DeVito, Michelle Pfeiffer, Christopher Walken, Michael Gough, Michael Murphy, Pat Hingle, Doug Jones, Vincent Schiavelli.

 

Batman vuelve es el ejemplo casi perfecto de cómo hacer una secuela. Más grande y más excesiva. Así, por tanto, aquí multiplican el número de personajes con los que se enfrenta nuestro protagonista. Y es que, aunque el auténtico villano de esta Batman vuelve sea el personaje de Christopher Walken (sí, de nuevo el casting es, después de todo, acertado; en esta ocasión destacaré, por encima de todos, a Pfeiffer, la mejor Catwoman de la historia y lo mejor de esta película; aprovecho también para estar en contra de la nominación al Razzie de Danny DeVito), tenemos aun par de antagonistas tan potentes como Danny DeVito (aka El Pingüino) y Michelle Pfeiffer (aka Catwoman).

 

 

Charlie y la fábrica de chocolate

Título original: Charlie and the Chocolate Factory. Año: 2005. País: Estados Unidos. Género: Fantasía, Comedia. Director: Tim Burton. Guionista: John August (adaptando la novela de Roald Dahl). Intérpretes: Johnny Depp, Freddie Higmore, David Kelly, Deep Roy, Helena Bonham Carter, Noah Taylor, James Fox, Missi Pyle, Julia Winter, AnnaSophia Robb, Adam Godley, Jordan Fry, Christopher Lee.

 

Recuerdo Un mundo de fantasía (Willy Wonka and the Chocolate Factory), la primera adaptación de la novela de Roald Dahl, como un trabajo un tanto oscuro a pesar de estar englobada en aquello considerado como cine infantil. Todavía recuerdo con cierto “terror” ciertas de sus escenas. Es algo que no me ha pasado con esta nueva versión que nos ocupa. Y sí, sé que tiene mucho que ver con que aquella la viese siendo un niño y ésta la haya visto siendo ya un adulto. Pero también con que en esta Charlie y la fábrica de chocolate, y a pesar de contar con Burton en la dirección (uno esperaba, a pesar de todo, un trabajo un poco más sombrío; quizá no tanto en lo visual, pero sí mucho más en espíritu), la noto un tanto convencional (vamos, apta para el gran público).

 

Bitelchús

Título original: Beetlejuice. Año: 1988. País: Estados Unidos. Género: Fantasía, Comedia. Director: Tim Burton. Guionistas: Warren Skaaren y Michael McDowell. Intérpretes: Michael Keaton, Alec Baldwin, Geena Davis, Winona Ryder, Jeffrey Jones, Catherine O'Hara, Glenn Shadix.

 

Bitelchús puso en el mapa tanto a Tim Burton como a Winona Ryder. Nos descubrió al primero (a mí desde luego, ya que no recuerdo la película a mayor gloria de Pee-Wee ni muchísimo menos sus primeros cortometrajes/mediometrajes), cuyo particular mundo interior quedaba aquí bastante bien (y artesanalmente) plasmado (por mucho que su obsesión con el mito de Frankenstein, presentado, por ejemplo en su corto Frankenweenie, convertido posteriormente en excepcional largometraje, lo explotase algo más adelante); ella comenzaría aquí su particular peregrinaje interpretando a chicas “raritas” tras esta Lydia, una suerte de emo cerrada al mundo de los humanos pero abierta al más paranormal.

 

Mars Attacks!

Título original: Mars Attacks! Año: 1996. País: Estados Unidos. Género: Comedia, Ciencia-Ficción. Director: Tim Burton. Guionista: Jonathan Gems. Intérpretes: Jack Nicholson, Glenn Close, Annette Bening, Pierce Brosnan, Sarah Jessica Parker, Danny DeVito, Martin Short, Michael J. Fox, Lukas Haas, Lisa Marie, Natalie Portman, Jack Black, Jim Brown, Pam Grier, Christina Applegate, Tom Jones, Rod Steiger, Barbet Schroeder, Sylvia Sidney.

 

Obviamente, lo primero que llama la atención al acercarse a esta Mars Attacks! es una cosa: su superlativo reparto. Un reparto gigantesco que incluye nombres enormes dentro de la industria y que van de Jack Nicholson, en un doble papel, a Natalie Portman, Oscar por Cisne negro (Black Swan); de Glenn Close, eterna nominada al Oscar, a Sarah Jessica Parker, de la serie Sexo en Nueva York (Sex and the City); de Annette Bening, multinominada a los Oscar, a Pierce Brosnan, quien diese vida al mismísimo James Bond. Y así podría continuar un buen rato más. Lo segundo (sí, porque hay un segundo punto altamente llamativo): el diseño de los aliens, basados en una serie de cromos de los años 60.

 

 

Batman

Título original: Batman. Año: 1989. País: Estados Unidos. Género: Acción. Director: Tim Burton. Guionistas: Warren Skaaren y Sam Hamm (adaptando las historias del personaje creado por Bob Kane). Intérpretes: Jack Nicholson, Michael Keaton, Kim Basinger, Michael Gough, Pat Hingle, Robert Wuhl, Billy Dee Williams, Jack Palance, Jerry Hall.

 

Sobre el papel, la unión de Burton y Keaton para dar cuerpo a la primera película ambiciosa protagonizada por El hombre murciélago, pintaba extraña. Vale, sí, el director parecía otorgar al conjunto el tono sombrío que una historia así necesitaba, pero, por otra parte, sus trabajos se alejaban del mainstream que una película de superhéroes necesitaba. Por otra parte, la elección de Keaton no podía ser más sorprendente, ya que, claro, todo el mundo esperaba a alguien con un porte definitivamente más imponente. Y, sin embargo, ambos dos salieron más que airosos de tan importante reto, ya que aunque esta Batman no era perfecta, sí que sentó ciertas bases e incluso a día de hoy sigue siendo recordada con cierto encanto.

 

 

Persiguiendo un sueño

Título original: Buying the Cow. Año: 2001. País: Estados Unidos. Género: Comedia. Director: Walt Becker. Guionistas: Walt Becker y Peter W. Nelson. Intérpretes: Jerry O’Connell, Ryan Reynolds, Bridgette Wilson (ahora Bridgette Wilson-Sampras), Alyssa Milano, Annabeth Gish, Ron Livingston, Bill Bellamy, Jon Tenney.

 

Persiguiendo un sueño es la típica comedieta juvenil nacida al amparo del enorme éxito de American Pie. Es decir, otra de tantas comedias, estrenadas de tapadillo (o directamente sin pasar por salas comerciales), que se dedican a enlazar gags de marcado carácter humorístico y/o sexual (aquí el pobre Ryan Reynolds, mucho antes de brillar como Deadpool, es el protagonista de la mayoría de ellos) con más bien poca fortuna. Por cierto, la historia principal se centra en los problemas amorosos de un joven llamado David (Jerry O’Connell, visto, por ejemplo, ejerciendo de pareja de Neve Campbell en la reivindicable, al menos para servidor, Scream 2).

 

 

Pieles

Título original: Pieles. Año: 2017. País: España. Género: Drama, Comedia Negra. Director: Eduardo Casanova. Guionista: Eduardo Casanova. Intérpretes: Ana Polvorosa, Candela Peña, Macarena Gómez, Carmen Machi, Secun de la Rosa, Jon Kortajarena, Joaquín Climent, Enrique Martínez, Itziar Castro, Eloi Costa, Carolina Bang.

 

Resulta curioso el devenir artístico, tras las cámaras, de algunos de los intérpretes de la popular, y tipical (y muy tópica) spanish, sitcom Aída: Paco León con esa suerte de falsos documentales a mayor gloria de su progenitora, o con la estupenda Kiki, el amor se hace (remake de una película australiana); Eduardo Casanova convirtiéndose en el nuevo enfant terrible de nuestra cinematografía (sic).

 

 

Nothing

Título original: Nothing. Año: 2003. País: Canadá. Género: Ciencia-Ficción, Comedia. Director: Vincenzo Natali. Guionistas: Andrew Lowery, Andre Miller, David Hewlett y Vincenzo Natali. Intérpretes: David Hewlett, Andre Miller, Marie-Josée Croze, Elana Shilling, Andrew Lowery, Gordon Pinsent, Soo Garay.

 

Natali ya había demostrado con Cube que era capaz de crear una atrayente historia a partir de pocos personajes y aún menos escenarios. Con Nothing lo volvió a conseguir, aunque variando ligeramente el género, puesto que Cube se encuadraba más en el género de terror mientras que Nothing goza de muchos momentos puramente cómicos, bueno, quizás sería más correcto describirlos como surrealistas.

 

 

Más extraño que la ficción

Título original: Stranger Than Fiction. Año: 2006. País: Estados Unidos. Género: Drama, Comedia. Director: Marc Forster. Guionista: Zach Helm. Intérpretes: Will Ferrell, Dustin Hoffman, Maggie Gyllenhaal, Emma Thompson, Tom Hulce, Queen Latifah, Linda Hunt, Tony Hale, Kristin Chenoweth.

 

Harold Crick (Will Ferrell) lleva una vida anodina e impolutamente ordenada: trabaja para Hacienda y su día a día está milimétricamente diseñado, cosa que cambia el día que comienza a oír la voz de una mujer, Karen (Emma Thompson), que comenta todos sus pasos. Harold cree estar volviéndose loco, más aún cuando la voz indica su próxima muerte…

 

 

Misterioso asesinato en Manhattan

Título original: Manhattan Murder Mystery. Año: 1993. País: Estados Unidos. Género: Comedia, Intriga. Director: Woody Allen. Guionistas: Woody Allen y Marshall Brickman. Intérpretes: Diane Keaton, Woody Allen, Alan Alda, Anjelica Huston, Jerry Adler, Lynn Cohen, Joy Behar, Ron Rifkin.

 

Con Misterioso asesinato en Manhattan se confirma lo evidente: Allen es el director que mejores papeles ha ofrecido a Diane Keaton. Además, la compenetración de la actriz (quien logra sacar todo el jugo a sus ya de por sí jugosos personajes) con el director es más que notable.

 

 

O Brother!

Título original: O Brother, Where Art Thou? Año: 2000. País: Estados Unidos. Género: Comedia. Director: Joel Coen. Guionistas: Joel y Ethan Coen (adaptando un poema de Homero). Intérpretes: George Clooney, John Turturro, Tim Blake Nelson, Charles Durning, John Goodman, Holly Hunter, Michael Badalucco, Daniel von Bargen, Stephen Root, Fran Collison, Lee Weaver.

 

La América profunda de los años 30 es el marco en el que se desarrolla esta (muy, muy libre) adaptación de la Odisea de Homero; adaptación pasada por el particular tamiz humorístico de los hermanos Coen. Bueno, de los Coen de Arizona Baby (Raising Arizona) o Quemar después de leer (Burn After Reading).

 

 

Polyester

Título original: Polyester. Año: 1981. País: Estados Unidos. Género: Comedia, Comedia Negra. Director: John Waters. Guionista: John Waters. Intérpretes: Divine, Tab Hunter, Edith Massey, David Samson, Mary Garlington, Ken King, Mink Stole, Joni Ruth White, Stiv Bators.

 

A lo largo de su filmografía, y ya desde sus primeras películas (véase Pink Flamingos), John Waters ha parodiado y destruido el prototipo de familia tradicional. Sus particulares familias se componen, generalmente, de seres inadaptados cuyas patologías los alejan de lo que se considera “normal”. Divine (muy presente en los primeros proyectos del director) interpreta aquí a Francine Fishpaw, una sufrida ama de casa cuya extravagante prole no para de avergonzarla y hundirla en la miseria más absoluta.